Als u besluit ergens heen te gaan, maakt u zeker foto's van de meest verbazingwekkende bezienswaardigheden. Interessante sculpturen die je zult ontmoeten, zijn hier zo goed mogelijk voor geschikt.
Ze lijken meningen en lenzen aan te trekken. Gemaakt op verschillende tijdstippen, van verschillende materialen en in tegenstelling tot de stijl, ze zijn verenigd door één - deze straatbeeldhouwwerken maken de stad uniek, aantrekkelijk en onvergetelijk.
1. "Disclosure", Paige Bradley, New York, VS.
"... Totdat we de muren om ons heen duwen, zullen we nooit begrijpen hoe sterk we echt zijn." Dus de Amerikaanse kunstenaar Paige Bradley legt de betekenis uit van haar bronzen sculptuur dat haar bekendheid heeft gebracht.
2. "Dansen met een paardenbloem", Robin White, Staffordshire, Verenigd Koninkrijk
Als je je aangetrokken voelt tot de magische wereld van feeën, zul je zeker genieten van het werk van de Britse Robin White, die een reeks van soortgelijke parksculpturen heeft gemaakt. Elke fee heeft een stalen frame, gebonden door een laag metalen "spieren", die op hun beurt is bedekt met "huid" gemaakt van fijne draad.
3. "Allegorie van de Apennijnen", Giovanni Giambologna, Toscane, Italië
Niet ver van Florence, in het park van de verlaten Pratolino-villa, ooit eigendom van de beroemde Medici-clan, staat een stenen beeldhouwwerk van 10 meter lang uit de 16e eeuw van het werk van de beroemde beeldhouwer Giovanni Giambologna. Het beeldhouwwerk vertegenwoordigt de godApennijnen, drukkend op het hoofd van het monster met zijn hand, van de mond waarvan de fontein slaat.
4. "Love", Alexander Milov
Dit beeldhouwwerk van Odessa Alexander Milov was vorig jaar alleen te zien op het Amerikaanse festival Burning Man in de woestijn van Black Rock. Het werk won de harten van veel bezoekers van het festival en vond zijn fans op het internet dankzij de doordringende openhartigheid. Helaas, terwijl voor dit omvangrijke kunstobject (lengte 17,5 m, breedte 5,5 en hoogte 7,5) de plaats nergens te vinden was.
5. "The Power of Nature", Lorenzo Kinn
Misschien hadden de Ouden gelijk toen ze beeldhouwwerken maakten ter ere van de goden om hun boosheid te kalmeren. Deze gedachte inspireerde de Italiaanse kunstenaar Lorenzo Kinn om een reeks beeldhouwers te maken, gevestigd in verschillende steden over de hele wereld. De vrouwelijke figuur van 2,5 meter symboliseert de moederatuur, die de wereld wild onttrekt. Door de gevolgen van orkanen in Thailand en de Verenigde Staten getroffen, creëerde de kunstenaar een allegorie om te laten zien hoe breekbaar onze wereld is.
6. "Mustangs of Las Colinas", Robert Glen, Irving, Texas, VS.
Deze sculpturale compositie is het grootste ruitersportsculptuur ter wereld: 9 mustangs op een schaal van 1 tot 1,5 worden langs het water weergegeven, fonteinen worden onder de hoeven afgeslagen en creëren een natuurlijk sprayeffect. Het werk symboliseert de snelheid, het leiderschap en de vrijheid die inherent zijn aan zowel de dieren die in Texas leven als de staat zelf op het moment van zijn ontwikkeling.
7. "The Black Ghost", S.Jurkus en S. Plotnikovas, Klaipeda, Litouwen
Het griezelige bronzen beeld herinnert aan een oude legende, volgens welke de bewaker van het belegerde kasteel onverwacht een geest ontmoette die hem waarschuwde dat het fort misschien niet genoeg reserves had en vervolgens spoorloos verdwenen was.
8. "Caring Hand", Glarus, Zwitserland
Dit buitengewone beeldhouwwerk kan een symbool van zorg voor het milieu zijn.
9. Vrijheid, Zenos Frudakis, Philadelphia, Pennsylvania, VS.
"Dit beeldhouwwerk verpersoonlijkt het verlangen naar vrijheid door creativiteit," verklaart Zenos Frudakis, een Amerikaan, die de betekenis van haar bronzen compositie uitlegt.
10. Mihai Eminescu, Onesti, Roemenië
Een ongewoon beeldhouwwerk van twee metalen bomen, waarvan de takken het gezicht vormen van de Moldavisch-Roemeense dichter-decadent van de XIXe eeuw Mihai Eminescu.
11. "The Man of the Rain", Jean Michel Folon, Florence, Italië
Het beeldhouwwerk van de Belgische kunstenaar Jean Michel Foulon is in Florence, Italië.
12. "Stairway to Heaven", David McCracken, Bondi, Australië
Het beeldhouwwerk van David McCracken is een illusie van oneindigheid, herinnerend aan de associatie met de cultus compositie Led Zeppelin.
13. "Hier ben ik!", Herve-Laurent Erwin
Een polystyreenreus kwam van onder het gazon vandaan, beide onder de deken vandaan, werd in 2014 geïntroduceerd tijdens de jaarlijkse internationale tentoonstelling van hedendaagse kunst in Boedapest. De waarde van het beeld, gemaakt door de Hongaarse kunstenaar Hervé-Lorent Erwin, kan worden gedefinieerd als het verlangen naar vrijheid, kennis en dynamische ontwikkeling. Na het klinkende succes in Boedapest ging het beeld naar de Duitse Ulm om nietsvermoedende toeristen bang te maken.
14. "Metamorphoses", Jason Dekers Taylor, Grenada
26 kinderfiguren van cement op een diepte van vier meter zijn een van de meest opvallende composities in het onderwaterbeeldhouwkunstpark Moliner in het Caribisch gebied. De sculpturale samenstelling weegt 15 ton om weerstand te bieden aan sterke stromingen en getijden. De ring van kinderen symboliseert de levenscyclus en de verantwoordelijkheid van de mensheid voor de toestand van het milieu vóór toekomstige generaties.
15. "Rain", Nazar Bilyk, Kiev, Oekraïne
Een bronzen beeldje van twee meter met een enorme glazen druppel op zijn gezicht symboliseert de eenheid van de mens met de natuur. Het werk speelt zich af in de landschapspad in Kiev als onderdeel van een modern beeldenpark.
16. "Sower", Morphay, Kaunas, Litouwen
Dit beeld verwijst naar de schaduw, het komt pas 's nachts tot leven wanneer de sterren, gemaakt op de muur achter de figuur, betekenisvol zijn.
17. "Sinking Building", Melbourne, Australië
Vóór het majestueuze gebouw van de staatsbibliotheek in Melbourne, lijkt het erop dat een andere bibliotheek is gezonken, de hoek van de gevel nog steeds zichtbaar op het oppervlak.
18. "God of War", Jingzhou, China
48-meter beeldhouwwerk, bedekt met 4000 gelijmde koperen platen, staat op een voetstuk van 10 meter en staat symbool voor rechtvaardigheid.
19. "Hippos", Taipei, Taiwan
De figuren van de zwemmende nijlpaarden, afgebeeld zoals ze meestal op het wateroppervlak worden gezien, bevinden zich in een dierentuin in Taipei.
20. "Schoenen aan de oever van de Donau", Gyula Power, Boedapest, Hongarije
Het monument voor de slachtoffers van de Holocaust is gebaseerd op echte gebeurtenissen: in 1944-1945 werden tienduizenden Joden verwoest in Boedapest. De slachtoffers werden verzameld aan de oevers van de Donau, gedwongen om hun schoenen uit te doen en vervolgens neergeschoten. Het idee van het monument is van de Hongaarse regisseur Ken Togai en werd gerealiseerd door de beeldhouwer Gyula Power.
21. "Travellers", Bruno Catalano, Marseille, Frankrijk
Een reeks van tien van dergelijke surrealistische sculpturen van de Fransman Bruno Catalano in september 2013 werd in Marseille geïnstalleerd.
22. "Monument voor een onbekende voorbijganger", Erzi Kalina, Wroclaw, Polen
De sculpturale compositie, bestaande uit 14 figuren, werd in 1977 in Warschau geïnstalleerd en verhuisde in 2005 naar Wroclaw.
23. "Rebel", Tom Franzen, Brussel, België
De Belgische beeldhouwer Tom Franzen droeg zijn humoristische werk op aan de inwoners van Molenbeck - een van de 19 en misschien wel de meest criminogene commune in Brussel. Houding aan de politie daar passend.
24. "Ocean Atlant", Jason Dekers Taylor, Nassau, Bahama's
De maker van vele sculpturen op de oceaanbodem, Jason Dekers Taylor, is ook de auteur van het grootste onderwaterbeeldhouwwerk met een meisje dat, net als het oude Griekse Atlanta, de oceaan op haar schouders houdt. De hoogte van het beeldhouwwerk is 5,5 m, het gewicht is 60 ton en volgens de intentie van de auteur heeft het naast de esthetische waarde praktische waarde, zijnde een kunstmatig koraalrif.
25. Nelson Mandela, Zuid-Afrika
Een ongewoon monument voor een strijder tegen de apartheid werd opgericht in 2012 nabij de plaats waar 50 jaar voor de arrestatie van de toekomstige president van Zuid-Afrika. Het beeldhouwwerk bestaat uit 50 ingewikkeld gesneden door stalen laserkolommen van 6,5 tot 9,5 m hoog. Op een afstand van 35 m onder een strikt gedefinieerde hoek creëren de kolommen een herkenbaar Mandela-profiel.
26. "People by the River", Zheng Hua Cheng, Singapore
Een reeks sculpturen van de Singaporese kunstenaar Zheng Hua Cheng, die deze samenstelling van vijf bad boys bevat, stuurt de kijker naar die tijd dat de oevers van de rivier nog niet in steen waren gehakt en honderden kinderen in de buurt liepen om in de rivier te zwemmen.
27. Kelpie, Andy Scott, Falkirk, Schotland, Verenigd Koninkrijk
Kelpi - een watergeest uit de Schotse mythologie, dat naar het beeld van een paard was. 30 meter lange paardenhoofden vormen de poort naar het kanaal van Fort en Clyde en symboliseren de belangrijke rol van paarden in het leven van Schotland.
28. "Geen geweld", Carl Frederick Reutersweld, New York, VS.
Geschokt door de moord op John Lennon creëerde de Zweedse kunstenaar Carl Frederick Reutersveld zijn bronzen revolver met een knoop op een knoop, waarvan het vat naar boven is gericht, als een symbool van geweldloosheid.
29. "The Hanging Man", David Cherny, Praag, Tsjechië
Het beeldhouwwerk schildert Sigmund Freud en zijn strijd met de vrees voor dood af.
30. "Tide", Jason Dekers Taylor, Londen, VK
Vier ruiterruiters aan de oevers van de Theems verdwijnen dan en verschijnen dan weer, afhankelijk van het getij. In plaats van koppen in paarden, oliepompen. Deze beeldhouwer en milieuactivist Jason Dekers Taylor wil de publieke aandacht vestigen op de overdreven afhankelijkheid van de mensheid van olie.
31. "Weekend", Marguerite Derricort, Adelaide, Australië
Vier bronzen varkens op ware grootte en in natuurlijke posities, elk heeft zijn eigen naam: Oliver, Truffle, Augustus en Horatio. Deze grappige sculpturale compositie is een favoriete plek voor kinderen die hier in het weekend met hun ouders komen en een ritje maken op de soepele ruggen van varkens.
32. "Peregrass", Robert Summers en Glen Rose, Dallas, Texas, VS.
De grootste in zijn soort bronzen sculpturale compositie bestaat uit 49 stieren en drie chauffeurs en is geïnstalleerd in een van de parken van Dallas. De compositie maakt indruk met zijn bereik: elke stier is 1,8 meter hoog, de kudde loopt over het ruige terrein, kleine rivieren lopen over hun pad, sommige dieren gaan langzaam, anderen rennen - de kunstenaar slaagde er in om de migratie van vee dat plaatsvond in Texas in de negentiende eeuw realistisch over te brengen.
33. "Metallomorphosis", David Cherny, Charlotte, North Carolina, VS.
Zijn eerste installatie in de schrijver van de "Hanging Man" Tsjechische David Cherny besloot de Amerikanen te raken - en hij deed het! Zijn acht meter lange roestvrijstalen hoofd bestaat uit parallelle secties, vanaf de plaats waar de mond moet zijn, de fontein beats. Het hoofd roteert periodiek rond zijn as en begint zoals gebruikelijk te bewegen en wordt dan "opgesplitst" in lagen: sommige secties blijven roteren, terwijl andere "achterblijven". Omdraaien echter, alle stukjes bij elkaar komen, vormen de originele sculptuur. De naam van de installatie, uiteraard net als de kop zelf, wordt verzameld uit de secties: "metal + metamorphosis".
34. "Onbekende bureaucraat", Magnus Tomasson, Reykjavik, IJsland
Het satirische monument voor de bureaucraat geeft een levendige uitdrukking aan onze houding ten aanzien van functionarissen, dezelfde over de hele wereld en daarom gezichtloos.
35. De Hedington-haai, John Buckley, Oxford, VK
Opgericht in 1986, op de 41e verjaardag van de tragedie van Hiroshima en Nagasaki, personifieert de haai een atoombom die op Japanse steden is gevallen en veroorzaakt een gevoel van hulpeloze woede en wanhoop over een nucleaire catastrofe.
36. "Observer", Victor Khulik, Bratislava, Slowakije
Het humoristische beeld van een man die uit het rioolluik hangt, wordt vaak "Man at Work" genoemd, hoewel hij lijkt te zijn afgeleid van zijn werk.
37. "Iguana", Hans Van Houvelingen, Amsterdam, Nederland
In een van de pleinen van Amsterdam, zijn er ongebruikelijke bewoners - 40 bronzen leguanen kruipen in het gras.
38. "Moeder", Louise Bourgeois, Londen, Groot-Brittannië
Hoe vreemd het ook lijkt, maar 's werelds grootste spinsculptuur, de 88-jarige Louise Bourgeois droeg haar moeder op, die stierf toen de artiest 21 jaar oud was. Een tien meter lange spin met marmeren eieren in een zak is niet de enige dergelijke creatie van de Bourgeois. Soortgelijke sculpturen zijn te vinden in verschillende steden over de hele wereld.